Soyut Sanatın Derinliklerine Yolculuk: Mark Rothko’nun Ahengi

Soyut Dışavurumculuk akımının önde gelen temsilcilerinden biri olan Mark Rothko, geometriden uzak, büyük renk blokları ve yumuşak geçişleriyle öne çıkar ve sade formlarla derin duygusal ahengi yakalamayı hedefler.

Bu yazımızda eserlerindeki ahengi yakın bakışa alıyoruz.

Ama öncesinde;

Mark Rothko Kimdir?

Mark Rothko (Markus Yakovlevich Rothkowitz) 25 Eylül 1903 doğumlu, sanat alanında 20. yüzyılın en etkileyici ve özgün temsilcilerinden birisidir.

Resimlerinde sadece göze değil, kalbe de dokunmayı hedefleyen soyut dışavurumcu Mark Rothko, renklerin ve formların derinliğini hislere yansıtan bir sanatçıdır.

Mark Rothko 1903-1970

Mark Rothko’nun En İkonik Eserleri

No:61 (Rust and Blue) (1953)

Kahverengi ve mavi tonlarının insan ruhunun derinliklerini ortaya çıkaran etkisini gördüğümüz bu eserde Rothko, sıcak ve soğuk tonları birbirine yaklaştırarak daha dramatik bir çalışma ortaya koyuyor.

No:61 (Rust and Blue) (1953)

“Orange, Red and Yellow” (1956)

Mark Rothko’nun en önemli eserlerinden biri olan; “Orange, Red and Yellow”, turuncu kırmızı ve sarının etkileyici tonlarıyla, renkleri keskin hatlar ya da belirgin formlarla ayırmadan birbirinin içinde akıp giden tonlar halinde izleyiciye sunarak etkisi altına alıyor.

“Orange, Red and Yellow” (1956)

Kapak Fotoğrafı: @pinterest